從梵高風(fēng)格的自拍照到一鍵生成的商業(yè)插畫，Stable Diffusion、Midjourney等AI繪畫工具正在重新定義創(chuàng)作門檻。2023年，某游戲公司用AI在48小時(shí)內(nèi)生成1000張角色概念圖，成本僅為傳統(tǒng)畫師的1/10；某廣告公司甚至讓AI模仿莫奈、畢加索等大師風(fēng)格，推出低成本創(chuàng)意海報(bào)，引發(fā)藝術(shù)界震動(dòng)。這些案例讓不少人擔(dān)憂：人類藝術(shù)創(chuàng)作是否即將被機(jī)器取代？

但歷史早已給出答案：19世紀(jì)攝影技術(shù)誕生時(shí)，許多人預(yù)言繪畫將消亡，然而正是這種“危機(jī)”催生了印象派、超現(xiàn)實(shí)主義等藝術(shù)流派。藝術(shù)史學(xué)家貢布里希指出：“藝術(shù)的發(fā)展，本質(zhì)上是人類對世界認(rèn)知方式的演變。”梵高的《星空》飽含對生命的狂熱，畫布上扭曲的線條是癲癇發(fā)作時(shí)的視覺殘留；弗里達(dá)·卡羅的自畫像用荊棘項(xiàng)鏈、斷裂的脊柱傾訴著病痛與抗?fàn)?mdash;—這些從真實(shí)人生中迸發(fā)的靈感，永遠(yuǎn)無法被算法復(fù)刻。

AI繪畫更像是“數(shù)字調(diào)色盤”：它能快速生成草稿、提供創(chuàng)意參考，卻無法替代人類在創(chuàng)作時(shí)的情感震顫。英國國家美術(shù)館館長曾表示：“觀眾站在真跡前感受到的震撼，源于畫布上藝術(shù)家指尖的溫度，這是屏幕像素永遠(yuǎn)無法傳遞的。”或許未來，人類與AI將形成新的創(chuàng)作共生關(guān)系：機(jī)器負(fù)責(zé)效率，人類專注靈魂。